Amos Bardi a reçu un don à la naissance – une voix divine qui lui permet de chanter à merveille – mais il a aussi de très graves problèmes de vue qui le rendent presque aveugle. Malgré de nombreuses opérations, il est contraint de quitter très jeune sa famille pour un institut spécialisé où il va apprendre le braille. Il perd totalement la vue après un coup violent reçu à la tête. Bien que le mauvais sort semble alors s’acharner sur lui, Amos ne renonce jamais. Devenu jeune homme, il se met au piano et commence même à chanter dans un club. Quand Amos se fait remarquer après qu’un grand ténor a accepté de lui donner des cours, les portes du succès semblent enfin lui être grandes ouvertes.  INTERPRÉTATION  Toby Sebastian (Amos Bardi), Antonio Banderas (le maestro), Luisa Ranieri (Mama Edi), Jordi Mollà (Sandro Bardi), Ennio Fantastichini (l’oncle/the uncle Giovanni), Nadir Caselli (Elena), Alessandro Sperduti (Adriano), Francesco Salvi (Ettore)

The Music of Silence est l’adaptation cinématographique de l’autobiographie du chanteur d’opéra, Andrea Bocelli. Après la Pologne et la Turquie, direction l’Italie.   Changement de décor et d’univers avec ce biopic du ténor Italien. Courage et ténacité sont aussi à l’honneur dans ce film à la réalisation là aussi élégante et sans fioritures. Bocelli est incarné par Toby Sebastian, très convaincant. Ce film possède tous les ingrédients d’un récit initiatique et du mélo bouleversant et universel : la combattivité face à l’injustice du handicap (il devient complètement aveugle à l'âge de 12 ans), son don et son amour salutaires pour la musique, les sacrifices consentis et les multiples obstacles surmontés pour connaître enfin le succès, un destin hors du commun.  S’il vendra plus 80 millions de disques, le film ne se penche pas sur sa carrière mais sur l’avant jusqu’à son envol et devient passionnant à son dénouement mélancolique quand l’artiste pour vivre sa passion doit aussi accepter de renoncer à une part de sa liberté et quand des images d’archives nous montrent le résultat, et que l’homme attachant dont il nous a dressé le portrait cède la place à l’artiste, presque dépossédé de lui-même et de son destin. A voir aussi pour retrouver Antonio Banderas en mentor exigeant et bienveillant. Et pour la musique qui à la fin nous cueille. Là encore le CID était l’écrin idéal pour voir ce film, sans doute en partie responsable de cette émotion qui m’a ravagée au dénouement lorsque la musique emplit la salle et nous déchire l’âme et le cœur.

Eli et Daniel, deux frères d’origine coréenne, gèrent un petit magasin de chaussures pour femmes situé dans un quartier majoritairement afro-américain de Los Angeles. Ils se lient d’une amitié profonde et improbable avec Kamilla, une jeune fille âgée de seulement onze ans. Un jour, les tensions raciales entre communautés atteignent leur paroxysme et des rixes – les tristement célèbres émeutes de 1992 – éclatent dans la ville. En cherchant à protéger le magasin, ce sont les notions mêmes de famille, de rêves et d’avenir que le trio va devoir être amené à reconsidérer.    INTERPRÉTATION  Justin Chon (Eli), Simone Baker (Kamilla), David So (Daniel), Curtiss Cook Jr (Keith), Sang Chon (Mr. Kim), Ben Munoz (Jesus)

Là aussi, avec une précision quasi documentaire, « Gook » nous immerge dans une autre communauté, cette fois le quartier de Paramount à L.A en avril 1992, le jour où de violentes émeutes éclatent suite à la décision de justice de déclarer les policiers non-coupables d’une agression sur un jeune noir, Rodney King. Ce sont deux frères d’origine coréenne, Eli et Daniel, sur lequel le réalisateur braque sa caméra ainsi qu’une jeune fille noire de onze ans, Kamilla, qui préfère les aider à la boutique plutôt que d’aller à l’école. « Gook » est un film de contrastes. Pas seulement entre le noir et le blanc pour lequel le cinéaste a opté. Contraste entre la candeur, la naïveté des scènes entre Kamilla et les deux frères qui se chamaillent tels des enfants. Et la violence qui les environne. Contrastes entre la gaieté de leurs danses et les agressions verbales. Contrastes entre les rêves (Daniel rêve se rêve en chanteur de RnB) et la réalité (il finira par jeter sa démo car en toile de fond figurent des aboiements de chien). C’est finalement là aussi un deuil du passé qui a divisé ces deux communautés. Un autre les réunira. Entre les deux une tranche de vie et des personnages bouleversants brillamment interprétés.

Alors que la Première Guerre mondiale se profile à l’horizon, le puissant empire ottoman est en plein effondrement. Constantinople, la capitale autrefois prospère et rayonnante des rives du Bosphore, est sur le point d’être anéantie. Michael Boghosian arrive dans cette cité cosmopolite afin d’y suivre des études de médecine et de retourner ensuite dans son village natal de Siroun, au sud de la Turquie. Le reporter Chris Myers est également en ville pour couvrir l’actualité politique, mais aussi pour veiller sur Ana, une artiste arménienne qu’il accompagne depuis Paris et dont il est tombé amoureux. Le jour où Michael rencontre Ana, dont il partage les mêmes origines, l’attirance réciproque est immédiate, créant une rivalité entre les deux hommes. Alors que les Turcs s’allient aux Allemands et que l’empire se retourne violemment contre ses propres minorités ethniques, tous les trois se voient forcés de mettre leurs amours contrariées entre parenthèses afin de pouvoir rester en vie.  INTERPRÉTATION Oscar Isaac (Michael Boghosian), Charlotte Le Bon (Ana), Christian Bale (Chris Myers), Daniel Gimenez Cacho (le père/Father Andreasian), Shoreh Aghdashloo (Marta), Abel Folk (Harut), Andrew Tarbet (le pasteur/Pastor Merril), Angela Sarafyan (Maral), Jean Reno (l’amiral/Admiral Fournet)

A nouveau ici il est question de guerre, de bravoure et de trio amoureux. Moins que de la rancœur et de la jalousie, il est aussi question du comportement de chacun face à la barbarie. Témoigner ? Fuir ? Rester ? Aider ? Ce film au souffle épique et romanesque indéniable, plus qu’une histoire d’amour, nous raconte la fin d’une époque, d’un monde, un génocide rarement montré à l’écran, a fortiori dans une grosse production hollywoodienne. Et même s’il ne possède pas le génie et la subtilité des épopées romanesques de David Lean, ce drame historique a au moins le mérite de relater ce génocide abominable. Après « Hôtel Rwanda » le réalisateur braque donc à nouveau sa caméra sur un drame historique passé sous silence avec pour objectif de divertir tout en faisant passer un message politique. Le film est parcouru de nombreuses maladresses (dans l’interprétation, dans l’écriture) et même si ce mélo historique, épique et romanesque manque un peu de sel et de nuances pour emporter complètement notre adhésion, il possède tous les ingrédients qui lors du dénouement suscitent notre émotion, au-delà de la raison et de la lucidité sur ses failles et défauts : l’histoire d’amour contrariée par la monstruosité humaine, les faits historiques réels et effroyables, les héros partagés entre amour, intégrité et devoir, la courageuse héroïne, la musique emphatique, les décors grandioses.

Un homme décède et son esprit, recouvert d'un drap blanc, revient hanter le pavillon de banlieue de son épouse éplorée, afin de tenter de la consoler. Mais il se rend vite compte qu’il n’a plus aucune emprise sur le monde qui l’entoure, qu’il ne peut être désormais que le témoin passif du temps qui passe, comme passe la vie de celle qu’il a tant aimée. Fantôme errant confronté aux questions profondes et ineffables du sens de la vie, il entreprend alors un voyage cosmique à travers la mémoire et à travers l’histoire.

INTERPRÉTATION |  Casey Affleck (C), Rooney Mara (M), Will Oldham (le pronostiqueur/the prognosticator)

Tout festival qui se respecte possède son film qui divise les festivaliers. Certains ont crié au chef-d’œuvre, d’autres au film prétentieux et indigeste. Cette année à Deauville le film qui divise fut « A ghost story ». Ce film illustrait au propre comme au figuré la thématique récurrente de la compétition, celle de personnages hantés par un drame ou un deuil. Il est C. Elle est M. C meurt dans un accident de voiture et devient un fantôme. Le temps passe. Les sentiments persistent. La douleur du manque aussi. Il ne s’agit pas ici d’un film fantastique ou d’un film d’horreur comme pourrait nous le laisser croire le pitch mais d’un conte poétique et philosophique sur le deuil, l’absence, l’éphémère et l’éternel. L’impression d’étirement du temps est renforcée par le format 4/3, par de longs plans fixe, par une utilisation malicieuse des ellipses et de la profondeur de champ comme dans ce plan séquence lorsque M est filmée non pas au centre, mais sur le côté, assise par terre, mangeant une tarte entière, plantant avec virulence sa fourchette dans son assiette, et engloutissant la tarte jusqu’à l’écœurement. M est devenue aussi comme un fantôme d’elle-même, désincarnée, frappée par l’absurdité ineffable du deuil. Les réactions de rejet des festivaliers (certains) illustraient finalement parfaitement ce besoin de zapper, d’oublier, de passer rapidement à autre chose dont le film reflétait la crainte, celle du personnage principal. La photographie d’Andrew Droz Palermo, et la musique signée Daniel Hart procurent une beauté évanescente et envoûtante à certaines scènes et un supplément d’âme à ce film inclassable qui remuera les entrailles de quiconque aura été hanté par un deuil et la violence indicible de l’absence. 

Un braquage qui tourne mal, Connie réussit à s’enfuir mais son frère Nick est arrêté. Alors que Connie tente de réunir la caution pour sortir son frère de prison, une autre option s’offre à lui : le faire évader. Dans les bas-fonds de New York, commence alors une longue nuit sous adrénaline.    INTERPRÉTATION | CAST Robert Pattinson (Connie), Benny Safdie (Nick), Jennifer Jason Leigh (Corey), Buddy Duress (Ray), Barkhad Abdi (Dash), Taliah Webster (Crystal)  

Suite à l’hommage à Robert Pattinson (cf vidéos en haut de cet article), était projeté en avant-première ce film des frères Safdie, également en compétition du dernier Festival de Cannes où j’avais eu le plaisir de le découvrir. Ce fut d’ailleurs jubilatoire de le revoir à Deauville dans la salle du CID dans laquelle le son est enveloppant et exceptionnel, celui-ci étant finalement l’acteur principal du film. A ceux qui n’auraient pas vu « Cosmopolis » (d'ailleurs projeté à Deauville) et «Maps to the stars » et qui douteraient encore du talent de Robert Pattinson (l’autre acteur principal donc), je leur recommanderais de voir ce film dans lequel, méconnaissable, il crève littéralement l’écran

Le film démarre fort en nous captivant et en capturant même notre attention. Un jeune déficient mental est ainsi interrogé par un psychiatre, enfermé : dans le cadre, dans son bureau, par les questions que le psychiatre lui assène et qui ne lui laissent pas le temps de respirer. Mais soudain son frère, Connie, débarque et lui ordonne de partir. On les retrouve ensuite lors d’un braquage qui va mal tourner. Connie lui aussi aspire à une vie meilleure, à défaut de vivre un American dream. Et à partir de cette seconde, une fois sortis du cadre du bureau, vous non plus, vous n’aurez plus vraiment le loisir de respirer, embarqués dans cette course contre la montre enivrante.

Ce film truffé d’influences vaut avant tout le déplacement pour la prestation impressionnante de Pattinson qui incarne ce jeune voyou hâbleur et altruiste, pour une bande sonore et musicale (signée Daniel Lopatin alias Oneohtrix Point Never) omniprésente, obsédante et envoûtante qui accompagne la course folle et effrénée du malfrat, qui exacerbe cette tension constante et ce sentiment d’urgence, pour les personnages cabossés qu’il croise dans sa fuite finalement plus importants que l’enjeu que nous oublierions finalement en chemin.

 Un divertissement vrombissant, un film tragico-comique à voir pour la prestation de son acteur principal, pour se laisser envahir par cette bande son sans répit, et pour cette errance nocturne, ce cauchemar bleuté dans un New York qui devient un labyrinthe inextricable et qui vous hypnotise et scotche à votre siège jusqu’à la respiration finale et un nouvel élan de liberté. Un film de sensations grisantes, une expérience à vivre…

C'est un concours exceptionnel que j'ai le plaisir de vous proposer aujourd'hui et je remercie d'emblée tout particulièrement le Groupe Barrière et le CID qui mettent ces lots à ma disposition et me permettent de vous les offrir.

Pour vous mettre l'eau à la bouche, retrouvez mon article détaillé sur le très alléchant programme de ce Festival du Cinéma Américain de Deauville 2017, ici.

Photos du dîner du palmarès du Festival du Cinéma Américain de Deauville 2016.

Comme je vous l'ai déjà dit, j'aurai le grand plaisir et privilège de dédicacer mes livres (mon premier roman L'amor dans l'âme et mon recueil de 16 nouvelles sur les festivals de cinéma Les illusions parallèles) dans le cadre du mythique hôtel Barrière Le Normandy, le dimanche 3 septembre à  16H, en partenariat avec la librairie de Deauville "Jusqu'aux lueurs de l'aube". Quel meilleur endroit pour dédicacer ces livres qui évoquent le cinéma, les festivals de cinéma et notamment le Festival du Cinéma Américain de Deauville ?

Cliquez ici pour rejoindre la page Facebook de la dédicace et pour en savoir plus sur les livres et sur celle-ci.

Cliquez là pour accéder à l'article que le site officiel de la Mairie de Deauville consacre à la dédicace.

Pour compléter cette dédicace, le Groupe Barrière me permet de faire gagner à l'un ou l'une d'entre vous et l'accompagnant de son choix leurs places pour le dîner du palmarès du Festival du Cinéma Américain de Deauville qui aura lieu à partir de 22H15 le samedi 9 septembre dans le cadre majestueux du Casino Barrière de Deauville. Ces deux personnes seront placées à la table du Groupe Barrière qui sera en l'occurrence aussi la mienne. Je passerai donc aussi cette soirée avec les lauréats.

Comme j'avais envie de vous faire vivre une soirée exceptionnelle, j'y ajoute deux invitations pour la cérémonie et le film de clôture (Le Château de verre de Destin Daniel Cretton) avec accès par le tapis rouge et un pass journée pour le samedi (donnant accès à toutes les séances) fournis par notre partenaire le CID.

A lot exceptionnel, concours exceptionnel. C'est grâce au Festival du Cinéma Américain de Deauville il y a...25 ans de cela mais aussi grâce à des concours d'écriture permettant d'intégrer des jurys de festivals que le cours de mon existence a changé et que ma passion pour le cinéma, déjà vivace, a été exacerbée. Ces concours consistaient souvent à répondre à des questions sur le cinéma et à écrire une lettre sur le thème du festival en question, ce qui m'a ainsi donné l'idée de ce concours. Bien sûr, il n'y aura qu'un lauréat mais ce concours est ouvert à tous donc n'hésitez pas à tenter votre chance.

Vos réponses devront être envoyées à inthemoodforfilmfestivals@gmail.com au plus tard le 6 septembre à minuit, avec pour intitulé de votre email "Concours exceptionnel Deauville 2017". Seul le gagnant sera contacté. Vous devrez indiquer dans votre email votre nom et prénom (pas de pseudo) ainsi que le nom et le prénom de votre accompagnant potentiel et votre numéro de portable afin que je puisse vous contacter rapidement si vous êtes l'heureux lauréat. Vous devrez également être certain d'être disponible le 9 septembre (journée et soirée). Mon choix se basera sur la passion du cinéma qui émane des réponses, sur la sincérité, pas sur l'érudition ou la flagornerie.:)

Pour tout savoir sur le Festival du Cinéma Américain de Deauville 2017, retrouvez ici mon article détaillé sur cette édition : programme complet détaillé, bons plans, informations pratiques, jurys, films en compétition, en avant-première, pitchs des films etc.

Voici donc les questions  pour remporter ce cadeau exceptionnel (un seul gagnant pour la totalité des invitations) :

-2 invitations pour la cérémonie du palmarès et le film de clôture du samedi 9 septembre (en général vers 19h/20h), en l'espèce Le Château de verre de Destin Daniel Cretton (avec accès par le tapis rouge), 

- et 2 invitations pour le dîner du palmarès au Casino Barrière de Deauville...en ma modeste compagnie,

-et un pass journée pour le samedi 9 (donnant accès à toutes les projections).

Le logement et le transport sont à votre charge.

1. En autant de mots que vous le souhaiterez (peu ou beaucoup), dites-moi en quoi le cinéma vous passionne et comment se manifeste votre passion pour le cinéma. Ce n'est pas un devoir d'école donc le ton est libre...

2. Que représente le Festival du Cinéma Américain de Deauville pour vous ?  (Là aussi en quelques mots ou en une page ou plusieurs.) Que vous soyez déjà venu au festival ou non.

3. Quel est le film que vous avez vu le plus grand nombre de fois et pourquoi ?

4. Que représentent les hôtels Barrière de Deauville pour vous ? Dans votre imaginaire (si vous n'avez jamais eu la chance d'y séjourner). Ou dans la réalité (si vous y avez déjà séjourné).

Pour en savoir plus, retrouvez mon article sur l'hôtel Barrière Le Normandy, ici.

Retrouvez mon article sur le Royal Barrière là.

Retrouvez enfin mon article sur l'hôtel du Golf de Deauville.

5. Et enfin, une question qui figurait dans mon précédent concours. Comme elle a donné beaucoup de fil à retordre aux participants, je ne résiste pas à l'envie de vous la poser à nouveau. Voici quelques indices pour un titre  (qui correspond à deux films américains)  que vous devez retrouver :

DS. SC. CE. CF. 17. 71.

Bonne chance ! Et au plaisir de passer prochainement cette soirée exceptionnelle en compagnie des gagnants.

Quelques liens sur le festival en compléments  :

Le site du CID pour réserver vos pass pour le Festival du Cinéma Américain de Deauville (que vous pouvez également suivre sur twitter – @CID_Deauville)

La page du CID pour réserver les pass VIP pour les entreprises

Le site officiel du Festival du Cinéma Américain de Deauville

Le compte twitter officiel du Festival du Cinéma Américain de Deauville: @DeauvilleUS (et le hashtag: #Deauville2017)

La page Facebook officielle du Festival du Cinéma Américain de Deauville

La page officielle de la ville de Deauville (que vous pouvez également suivre sur twitter -@deauvilletwitts-, sur Instagram -@visitdeauvilleofficial- et sur Facebook, ici)

Mes bonnes adresses à Deauville : hôtels et restaurants 

L'offre Escapade du Groupe Barrière

Mon compte rendu du Festival du Cinéma Américain de Deauville 2016

Mon article sur le programme complet du Festival du Cinéma Américain de Deauville 2017

Mon blog consacré à Deauville notamment pour retrouver tous mes articles sur les éditions passées

Pour me suivre en direct pendant le festival: sur mes blogs (Inthemoodforfilmfestivals.com, Inthemoodforcinema.com, Inthemoodfordeauville.com et Inthemoodforhotelsdeluxe.com), sur twitter (@Sandra_Meziere -compte principal- et @moodfdeauville), sur Facebook  (Facebook In the mood for cinema et Facebook In the mood for Deauville) et sur Instagram (@sandra_meziere).